Cum să critici operele de artă (cu imagini)

Cuprins:

Cum să critici operele de artă (cu imagini)
Cum să critici operele de artă (cu imagini)

Video: Cum să critici operele de artă (cu imagini)

Video: Cum să critici operele de artă (cu imagini)
Video: Mesaje secrete ascunse in opere de arta 2024, Martie
Anonim

O critică de artă nu este altceva decât o analiză detaliată a unei opere de artă. Oricât toată lumea are o reacție diferită la lucrări, există câteva tehnici de bază care pot fi urmate pentru a scrie o recenzie amănunțită și bine gândită. Elementele de bază ale procesului sunt: descrierea, analiza, interpretarea și judecata. Haide?

pași

Partea 1 din 4: Descrierea lucrării

Opera de artă critică Pasul 1
Opera de artă critică Pasul 1

Pasul 1. Adunați informații de bază

Știți subtitrările pe care le-ați găsi în muzee și galerii de artă, chiar sub opere? Cunoașterea poveștii unei piese poate face o mare diferență în modul în care o interpretezi și o înțelegi. Începeți revizuirea citând următoarele informații:

  • Titlul lucrării.
  • Numele artistului.
  • Data crearii.
  • Locația creației.
  • Tipul suportului (de ex. „Vopsea în ulei pe pânză”).
  • Mărimea.
Opera de artă critică Pasul 2
Opera de artă critică Pasul 2

Pasul 2. Descrieți ceea ce vedeți folosind termeni neutri

Descrierea ar trebui să includă lucruri precum forme și scări. Dacă lucrarea reprezintă mai degrabă figuri și obiecte decât forme abstracte, descrie la ce te uiți.

  • De exemplu: "Această pictură mică înfățișează o tânără, reprezentată de la trunchi în sus pe un fundal întunecat. Are mâinile în fața pieptului, privind în sus, aproape în direcția privirii privitorului. Poartă o rochie roz. și un voal lung, căzând în spatele capului ei."
  • Evitați adjectivele subiective precum „frumos”, „bun”, „rău” și „urât”. Deocamdată, ideea este să descrii ceea ce vezi, nu să critici lucrarea!
Critică Ilustrație Pasul 3
Critică Ilustrație Pasul 3

Pasul 3. Discutați elementele piesei

Descrie acum lucrarea în detaliu, vorbind despre modul în care artistul folosește cele cinci elemente de bază ale artei: linia, culoarea, spațiul, lumina și forma.

Critică Ilustrație Pasul 4
Critică Ilustrație Pasul 4

Pasul 4. Descrieți utilizarea liniilor, indiferent dacă este literală sau imaginară

Diferite tipuri de linii pot crea senzații și efecte diferite. De exemplu:

  • Liniile curbate creează o senzație relaxată, în timp ce liniile zimțate sunt mai rigide și creează o senzație de energie.
  • Liniile neregulate, cu un aspect schițat, creează un sentiment de libertate și mișcare. Pe de altă parte, liniile solide și ferme par mai planificate și mai bine finisate.
  • O linie de vedere poate fi sugerată prin dispunerea obiectelor în cadrul scenei. De exemplu, un grup de figuri care arată în același mod poate crea o linie imaginară, atrăgând privitorul într-o direcție specifică.
Opera de artă critică Pasul 5
Opera de artă critică Pasul 5

Pasul 5. Discutați despre utilizarea culorii în piesă

Rețineți diferitele caracteristici, cum ar fi nuanța (verde, albastru, roșu etc.), valoarea (lumina și umbra) și intensitatea. De asemenea, examinați schemele generale de culori și combinațiile de culori.

De exemplu, culorile sunt armonioase sau se luptă între ele? Utilizează artistul mai multe culori diferite sau se limitează la o variație a aceleiași nuanțe?

Critică Ilustrație Pasul 6
Critică Ilustrație Pasul 6

Pasul 6. Descrieți utilizarea spațiului

Analizați zonele din jurul și dintre obiectele dintr-un loc de muncă. Când discutați despre spațiu, concentrați-vă pe profunzime și perspectivă, suprapunerea obiectelor și utilizarea spațiilor goale în comparație cu spațiile populate de detalii.

Dacă criticați o lucrare bidimensională, cum ar fi o pictură, vorbiți despre iluzia artistului de tridimensionalitate și profunzime

Critică Ilustrație Pasul 7
Critică Ilustrație Pasul 7

Pasul 7. Analizați utilizarea luminii

Iluminarea din operele de artă poate crea piese calde sau reci, deschise sau întunecate, naturale sau artificiale. Luați-vă timp pentru a discuta despre rolul luminilor și umbrelor din piesă.

  • Dacă analizați o lucrare bidimensională, cum ar fi o pictură, concentrați-vă asupra modului în care artistul creează iluzia luminii.
  • În cazul lucrărilor tridimensionale, gândiți-vă la modul în care lumina din lumea reală interacționează cu piesa. De exemplu, suprafața sa este reflectantă? Sculptura aruncă umbre interesante? Sunt unele părți mai umbrite sau mai luminoase?
Critică Ilustrație Pasul 8
Critică Ilustrație Pasul 8

Pasul 8. Observați modul în care sunt utilizate formele

Sunt geometrice, cu linii și curbe perfecte? Sau sunt naturale? Piesa este dominată de un anumit tip de formă sau are variații?

  • Formele sunt importante atât în piesele abstracte, cât și în cele realiste. De exemplu, în portretul miresei de James Sant, există triunghiuri formate din voalul miresei drapat peste umeri și mâinile în fața pieptului.
  • După ce ați identificat o formă în pictură, vedeți dacă se repetă în alte puncte.

Partea 2 din 4: Analiza lucrării

Critică Ilustrație Pasul 9
Critică Ilustrație Pasul 9

Pasul 1. Discutați cum folosește principiile compoziției

După descrierea operei de artă, este timpul să o analizăm și să o discutăm. Începeți prin a explica compoziția, luând în considerare următoarele idei de bază:

  • Echilibru: culorile, formele și texturile funcționează împreună? Creează un efect echilibrat sau dezechilibrat?
  • Contrast: lucrarea folosește culori, iluminare și texturi contrastante? Contrastul poate fi, de asemenea, identificat în diferite forme și contururi, trecând de la linii curbe sau geometrice la forme naturale și sinuoase.
  • Mișcare: lucrarea are un sentiment de mișcare? Privirea privitorului este ghidată în vreun fel?
  • Proporție: Mărimile elementelor reprezentate urmează ceea ce vă așteptați sau sunt surprinzătoare? De exemplu, dacă lucrarea prezintă un grup de oameni, vreuna dintre figuri arată mai mică sau mai mare decât ar fi în viața reală?
Opera de artă critică Pasul 10
Opera de artă critică Pasul 10

Pasul 2. Localizați punctele de focalizare

Majoritatea operelor de artă au unul sau mai multe puncte concepute pentru a atrage atenția privitorului. Într-un portret, punctul focal este de obicei chipul sau ochii persoanei descrise. Într-o piesă de natură moartă, punctul focal poate fi un obiect central sau bine luminat. Identificați ce părți ale piesei au fost evidențiate de artist.

  • Uită-te la lucrare și analizează ce caracteristici îți atrag atenția imediat.
  • Întrebați-vă de ce vă atrage privirea spre punctul în cauză. De exemplu, dacă te găsești uitându-te la o singură persoană dintr-un grup, este pentru că sunt mai mari? Este mai aproape de privitor? Mai bine aprins?
Opera de artă critică Pasul 11
Opera de artă critică Pasul 11

Pasul 3. Căutați tema lucrării

Găsiți câteva puncte cheie și discutați despre modul în care artistul a folosit elementele de design (culoare, spațiu, forme, linii și iluminare) pentru a exprima temele dorite. Cateva exemple:

  • Utilizarea unei scheme de culori pentru a reprezenta un sens sau o dispoziție. A se vedea, de exemplu, picturile albastre ale lui Picasso.
  • Simbolism și imagini religioase sau mitologice. De exemplu, rețineți utilizarea simbolurilor și figurilor din mitologia clasică în lucrări renascentiste, cum ar fi „Nașterea lui Venus” a lui Botticelli.
  • Imagini repetate în cadrul unei opere sau grup de lucrări. Pentru un exemplu bun, vedeți cum sunt folosite plantele și florile în multe dintre picturile Fridei Kahlo.

Partea 3 din 4: Redarea jocului

Critică Ilustrație Pasul 12
Critică Ilustrație Pasul 12

Pasul 1. Încercați să identificați obiectivul artistului

Cu alte cuvinte, ce idee crezi că a încercat să treacă cu lucrarea? De ce a creat această piesă? Încercați să rezumați semnificația generală a lucrării pentru dvs.

Opera de artă critică Pasul 13
Opera de artă critică Pasul 13

Pasul 2. Descrie reacțiile tale

Evident, toate acestea sunt subiective, dar gândiți-vă cum vă simțiți când priviți lucrarea. Care credeți că este principalul sentiment al lucrării? Vă amintește de o idee, experiență sau altă piesă de artă?

Folosește un limbaj expresiv pentru a explica reacția ta. De exemplu, piesa te întristează? Sperant? În pace? Ai descrie-o ca fiind frumoasă sau urâtă?

Opera de artă critică Pasul 14
Opera de artă critică Pasul 14

Pasul 3. Sprijină-ți interpretările cu exemple

Utilizați descrierea și analiza pe care le-ați oferit anterior pentru a explica cum vă simțiți uitându-vă la lucrări și care sunt motivele dvs. pentru a reacționa în acest fel.

De exemplu: „Cred că portretul lui James Sant al unei tinere mirese a fost destinat să reprezinte devotamentul spiritual al femeii. Această idee este indicată de linia compoziției, care ghidează privitorul în sus, urmărind contemplarea fetei portretizate. este sugerat și de iluminarea caldă provenită dintr-o sursă superioară nereprezentată."

Partea 4 din 4: Judecarea lucrării

Critică Ilustrație Pasul 15
Critică Ilustrație Pasul 15

Pasul 1. Analizează dacă crezi că lucrarea a avut succes sau nu

Obiectivul tău nu este să alegi între „bine” sau „rău”, ci să te concentrezi pe realizarea a ceea ce crezi că este obiectivul piesei. De exemplu, gândiți-vă la următoarele:

  • Credeți că lucrarea depășește ceea ce intenționa artistul să facă?
  • A folosit artistul corect tehnicile și instrumentele?
  • Piesa este originală sau imită alte lucrări?
Opera de artă critică Pasul 16
Opera de artă critică Pasul 16

Pasul 2. Explicați cum veți analiza partea

După ce ați definit câteva aspecte pe care să le lucrați, explicați bine evaluarea dvs. De exemplu, puteți spune că veți judeca lucrarea după organizare, calitatea tehnică și reprezentarea temei.

Critică Ilustrație Pasul 17
Critică Ilustrație Pasul 17

Pasul 3. Rezumați motivele pentru care credeți că lucrarea a avut succes sau nu

În câteva propoziții, explicați-vă întreaga judecată a piesei, oferind motive specifice și utilizând interpretarea operei artistului.

De exemplu: "Cred că artistul a fost fericit la locul de muncă datorită utilizării luminilor, formelor, gesturilor și liniilor care funcționează în armonie pentru a transmite o senzație specifică picturii."

Recomandat: